Twitter response:

Right Sidebar

Marta Bach, jugadora de waterpolo
Marta Bach, jugadora de waterpolo

Marta Bach (Mataró, 1993) és jugadora de l’equip de waterpolo femení del Centre Natació Mataró i jugadora de la selecció espanyola que va guanyar la plata als Jocs Olímpics del 2012. Va obtenir l’or al Campionat del Món Júnior de Trieste 2011 i també l’or al Campionat del món de natació Barcelona 2013. La jove esportista és també estudiant de Farmàcia. El seu proper gran objectiu és guanyar medalla als Jocs Olímpics de Rio de Janeiro 2016.

“Abans tot era primer pels nois. Ara ha canviat una mica”

Per Georgina Altarriba/ACPG

1.- Or al Campionat del Món Júnior de Trieste 2011, plata als Jocs Olímpics de Londres 2012 i or al Campionat del Món de Barcelona 2013. Les medalles d’or dels mundials tenen el mateix valor que la plata olímpica? Com ho has viscut?

Són tres moments potser molt diferents. L’or del mundial Júnior arriba després d’un mundial absolut que va anar molt malament i, a part, arriba en un grup que duu molts anys treballant, després d’una preparació molt llarga, després d’haver treballat molt dur. Per això jo el trobo com una recompensa de molts anys de preparació d’un equip, de fet d’una generació. La plata olímpica? Bé, és que més que la plata són els Jocs, en conjunt. És el somni de qualsevol esportista i jo encara no en sóc del tot conscient d’això: ni de la importància que tenen els Jocs Olímpics ni de la importància que té la medalla. I després el mundial, un or i a casa… és que jo crec que millor no hauria pogut ser.

2.- I quin és el record més emocionant d’aquests tres grans moments de la teva carrera esportiva?

Record emocionant… (fa una pausa pensativa) …del mundial Júnior els tres últims partits –quarts, semifinals i final- van ser d’infart. Van ser uns moments súper ‘wais’ amb l’equip. De la plata olímpica em quedo potser amb les semifinals de les Olimpíades perquè vam gaudir molt totes com equip, ens ho vam passar genial i també perquè tenia la meva mare, els meus tiets i el meu germà allà. I l’or mundial em quedo amb el moment de sortir a la presentació i trobar-me amb les quatre mil persones –no sé les que hi havia- i veure que tothom estava amb nosaltres. Era la gent de casa i sabia que tenia tota la família a la grada. Aquell moment va ser… vaja, preciós.

3.- A Londres van guanyar les noies dels Estats Units. Allà tenen una millor preparació i instal•lacions? O no us podeu queixar amb el nivell que teniu aquí?

A veure, la preparació la deuen tenir millor perquè els recursos deuen ser molt milors, n’estic segura. Nosaltres econòmicament també notem la crisi. Està clar que a l’esport també ens afecta i potser de dos mesos i mig que podríem fer de preparació n’estem fent un o un mig. Tant debò poguéssim tenir més temps. Pel què fa a les instal•lacions no ens podem queixar perquè les del C.A.R. (Centre d’Alt Rendiment) la veritat és que estan molt bé. I ara a veure si de mica en mica la cosa va una mica millor… ara que el waterpolo femení s’està fent més popular i que la gent ens comença a escoltar sembla que les coses van millor, la veritat.

4.- Sou un esport minoritari però als mundials i, sobretot als Jocs, el públic es multiplica i passeu a jugar davant de milers de persones. Com viviu aquesta nova experiència? Com ho vareu viure, per exemple, a Londres?

La veritat és el nostre entrenador –Miki Oca- ens va preparar molt. Als Jocs, i va haver un moment en què abans de començar la competició ens porta a la piscina, la piscina buida, i ens diu: “Tanqueu els ulls i imagineu-vos que està plena i la sensació que us vingui guardeu-vos-la perquè és amb el què us trobareu demà en el moment de sortir”.

5.- La premsa i el públic us prenen amb la mateixa seriositat amb què es pren els equips masculins? Hi ha discriminació entre el waterpolo masculí i el femení?

Sí, a veure és així, la veritat. Estem a un esport minoritari i a sobre som les femenines. O sigui que som el més últim. Sí que és veritat que han canviat una mica les coses i que ara ens fan una mica més de cas. Abans tot era primer pels nois i després per nosaltres. Ara ha canviat una mica. No del tot però ha canviat. Però vaja és que clar després d’una plata olímpica i d’un or mundial ha de canviar. Molta gent ens pregunta “Com podeu fer waterpolo sense cobrar res? No, és que sempre ha estat així. Sempre ho hem viscut així i ens hem educat així. Clar que fa ràbia però intentarem canviar-ho. Ho estem intentant.

6.- Quins són els valors que creus que us han fet campiones?

Està clar que és equip. Sempre el grup. La unió del grup és molt important. Nosaltres si hi hem arribat on hem arribat és gràcies també a això. Al dia a dia, tenir molta il•lusió i constància i trobar molt suport en les teves companyes. És un factor molt important perquè potser tens un dia que penses que ja no vols entrenar més, que estàs fins el monyo de tot però llavors arribes a l’entrenament i et trobes amb una companya que aquell dia està bé. I així ens compensem totes i per això anem tan endavant i podem arribar tan lluny”.

7.- Tan a l’equip del Centre Natació Mataró com a l’equip de la selecció espanyola sou noies molt joves amb grans responsabilitats i objectius màxims. Quan Com es gestiona l’ambició en el món de la competició?

Tenim la sort que tenim un entrenador que ha viscut tot això i ell sap què és ‘fotre-se-la’ com aquell qui diu i en això ell ens marca molt. Sempre ens diu: “Si molt bé, hem fet un pas endavant però… peus a terra!”.

8.- Et vas conèixer amb la teva companya d’equip a la selecció espanyola, Roser Tarragó, a la colla castellera de Mataró, els Capgrossos. Què vareu aprendre a la colla que heu pogut aplicar al waterpolo?

Cada cop ens adonem que més perquè llavors érem molt petites i no n’érem gaire conscients però moltes coses varem aprendre. La importància del treball en grup, per exemple. Amb els castellers o treballes en equip o no surt aquell castell que tu vols. L’esforç. L’esforç en la colla és un valor clau. L’anar pas a pas. Els Capgrossos diuen:: “Pas a pas i pis a pis”. Aprendre a anar de mica en mica i anar fent d’esglaonet en esglaonet. La veritat és que moltes coses de l’equip nosaltres les relacionem amb els Capgrossos.

9.- És necessari aquest esperit d’equip que tant bé descrius per tirar endavant en qualsevol faceta de la vida ?

Sí. És el punt d’inflexió per a poder aconseguir una cosa. Sense l’equip nosaltres no hauríem arribat tan lluny. Dins d’un equip, quan algú vol anar sol la balança ja es desequilibra i ja comença a anar malament. A la que cau una cau una altra i al final caiem totes i les coses comencen a anar malament. La unió i l’equip és el que et portarà als èxits.

10.- Ja has fet molta feina i has obtingut grans èxits. Com es presenten els propers objectius? Quins són?

Proper objectiu ara a nivell de selecció és l’europeu que tenim aquest estiu, a nivell europeu amb aquest grup de jugadores no hem fet res però intentarem estar allà dalt. Els europeus són complicats, hi ha molt nivell. L’objectiu més llunyà són els Jocs de Rio i pel què fa al tema club arriba al més alt i intentar plantar-li cara al Club Natació Sabadell.

Paco Mir, Humorista i membre de Tricicle
Paco Mir, Humorista i membre de Tricicle

Paco Mir (Barcelona, 1957) és un dels tres membres de la companyia Teatral Tricicle que va fundar ara fa 34 anys juntament amb Joan Garcia i Carles Sans. Amb ells ha guanyat dos premis Max. Mir és actor, humorista, guionista i director de teatre i de cinema. També ha produït sèries de televisió, ha creat campanyes de publicitat i ha adaptat i dirigit teatre i sarsuela. En aquests moments protagonitza BITS al teatre Poliorama de Barcelona i a finals de novembre estrena, com a director, la versió del Tricicle d’Els Pastorets.

Per Georgina Altarriba /ACPG

“Encara fa por veure una cara seriosa entre el públic”

1.- Acabeu d’estrenar a Catalunya el vostre espectacle BITS amb una gran acollida del públic. Explica’ns-el. 

Tot? Ara ho he d’explicar? (riu) BITS és un espectacle que està embolicat en el món d’internet. Un ‘bit’ és la unitat mínima d’informació de qualsevol cosa digital i nosaltres fem veure que som aquests ‘bits’ que es transformen quan passen per una pantalla. Som Whatsapp, Twitter, xats, anuncis… qualsevol cosa. Això ens permet saltar d’un esquetx a un altre. Són uns quinze esquetxos diferents i el què hi ha al mig, els lligams, són els passos per internet: un xat, un Facebook, un Google Maps… coses d’aquestes.

2.- Parleu de tecnologia, de xarxes socials… Ens fa riure el mateix de sempre?

Això és un lligam. L’espectacle no està basat en la tecnologia. Hi ha brometes, hi ha cosetes de telèfons mòbils, hi ha les bromes típiques de xats però no és un espectacle basat en les noves tecnologies sobretot perquè les bromes haurien mort al cap d’un o dos mesos. Nosaltres el què fem són bromes sobre la condició humana, les relacions humanes i això sí que no canvia des de els grecs fins ara.

3.- BITS conté algun ingredient nou amb el que encara no havíeu jugat?

Doncs parlem una miqueta, hi ha un gag dialogat o sigui que fem servir la paraula. I així com a element innovador hi ha una altra cosa que em sembla que no havíem fet mai: apliquem una mica el muntatge televisiu als esquetxos de teatre. Fem unes el•lipsis que potser abans no fèiem. Una tècnica de muntatge televisiu aplicada al teatre.

4.- Al catalans ens agrada riure? El públic català riu tant com qualsevol altre públic?

A tothom li agrada riure. Jo crec que a qui no li agrada riure és perquè té un problema amb el seu tarannà humà.

Al públic català li agrada riure el què passa és que som més introvertits. Som menys extravertits que algunes regions com per exemple al llevant. A tot el què és el Mediterrani tirant cap al llevant són molt extravertits. A València són ‘falleros’ i riuen moltíssim. Al centre de Madrid com que també hi ha molta gent de població flotant doncs també riuen molt. Tot el què és el Mediterrani és potser el lloc on riuen més, més obertament.

5.- Fins a quin punt l’humor és necessari per a les persones? 

Riure és una demostració d’intel•ligència. L’humor sempre és una sorpresa. Hi ha sorpreses molt bàsiques, si un ‘tio’ ensopega i un altre riu és un riure molt bàsic però després hi ha la construcció del riure. La construcció del riure suposa alterar uns coneixements previs que ha tingut tothom. Per exemple, es veu que els esquimals fan bromes sobre els tipus de neu que hi ha. Clar, si ve un esquimal aquí i fa un monòleg sobre tipus de neu a nosaltres probablement no ens farà gràcia. Però si abans vingués un investigador que ens expliqués que hi ha 28 tipus de neu doncs entendríem la broma i riuríem.

6.- Hi ha un tipus d’humor intel•ligent i un humor no intel•ligent? 

Bé, el tipus d’humor intel•ligent és el que li treu més punta a una mateixa cosa. Normalment és la repetició de tot, les variacions d’un mateix gag. Moltes vegades es podria parlar d’humor intel•ligent quan tu fas un planteig molt al principi de la funció i després aquest planteig el resols al final o el vas traient de mica en mica. Així el públic s’ha d’enrecordar del planteig inicial que has fet i després ha d’anar recordant la relació que té el gag que està veient en aquell moment amb allò que ha vist abans. Cada cop que el públic lliga dues idees pensa: “-Sóc intel•ligent perquè ho he pillat”.

7.- Aquest 2013 heu celebrat els 34 anys d’El Tricicle. Tenir tanta experiència en el món de l’espectacle us fa pujar amb més seguretat a l’escenari?

El teatre és el dia a dia, és fer riure el públic d’avui i això és una aventura nova cada dia. No pots baixar la guàrdia. No ho tens fet. No són pel•lícules que les tens guardades i que sempre estaran igual. Cada dia és diferent i si avui ve un espectador d’aquells que tens a primera fila, d’aquells que estan allà, amb mala cara tu ja et dius: “-Ostres i aquest ‘tio’? Aquest ‘tio’ perquè no riu?”. Ja estàs preguntant-te per dintre si fas gràcia, si no en fas, si ho fas bé o no. Fer riure és començar cada dia.

8.- Formeu part de la història cultural de Catalunya. Ho sentiu així? Com estava la cultura quan vau començar i com està ara? 

No, no massa. De vegades ens n’adonem quan ens ho diu gent que ha fet teatre perquè ens van veure a nosaltres quan ells eren petits. La sensació que tenim és que fa 34 anys que hi som, que ha passat molt ràpid i també que sempre estem apunt de fer alguna cosa nova. Sempre estem en un procés de futur.

Fa 34 anys ens obríem, ens obríem a l’estranger. Culturalment hi havia moltes influències de fora. El Festival Grec, per exemple, era una finestra oberta a la cultura mundial i ara això no passa. Ara, en aquest aspecte, ens hem tancat moltíssim. Primer perquè és molt car que vinguin els grups i segon perquè qui havia d’apostar perquè vinguessin no aposta tant com s’havia apostat abans. Vénen companyies però en comptagotes. Abans la cultura que ens arribava de fora era més popular, més pel gran públic. Ara quan ens porten alguna cosa d’aquestes és per a l’elit. Són convidats per complir una mica l’expedient de portar companyies de fora. Abans també hi havia més companyies que feien temporada als teatres de Barcelona com Le Cirque Invisible o els Colombaioni. Que passi això ara és molt difícil perquè és caríssim. És un problema de diners.
9.- Què hem de fer per ajudar la cultura?  Darrerament, han proliferat els ‘miniteatres’. Són bons per a enriquir la cultura?
Baixar l’IVA i equiparar-lo a l’IVA francès. Allà em sembla que és un 2,5 % o un 1,5 % i si les companyies guanyen molts diners, a partir de la funció 150 ja paguen una mica més d’IVA. La pujada de l’IVA no ha afectat a l’espectador perquè hi ha ofertes cada cop més econòmiques. Els qui han sortit més perjudicats són les companyies i els exhibidors i la prova és que el Teatre Nacional ha fet un ERE, el Lliure ha fet un ERE, hi ha companyies que tanquen…

Hi ha un miratge. Aquesta idea que s’obren sales noves o que es fa teatre més econòmic com amb el ‘miniteatre’ o el teatre que es fa a llocs que no són teatres. Això sembla que sigui cultura. És una via perquè els actors puguin actuar però em sembla que és més per una cosa d’ego, per dir: “-Sóc actor i he actuat” però en aquests casos només guanya el del bar perquè ven entrepans i begudes. Això no és cultura gegant no és el ‘showbusiness’, és tapar forats, em sembla.

10.- Per acabar, BITS no és l’únic espectacle que teniu entre mans. Ara estreneu també al Poliorama els vostres propis Pastorets que dirigeixes tu mateix. Com són aquests Pastorets del Tricicle? 

És una revolució d’Els Pastorets, és un text completament nou, és una experiència innovadora que fem amb postgraduats de teatre, d’actors, d’escenografia, de vestuari i de música, hi col•labora Taller de Músics, Eòlia i l’Institut del Teatre. El públic es trobarà amb una història que ja coneixen però està tot revisat de dalt a baix. Aquests ‘pastorets’ són més ‘gamberros’. De fet, s’hauria de dir ‘Els dimoniets’ perquè els pastorets no tenen tant protagonisme, els grans protagonistes són Satanàs i Llucifer. És una història ràpida i curta en la qual no paren de passar coses. Serà divertida.

Isona Passola, presidenta de l’Acadèmia del Cinema en Català
Isona Passola, presidenta de l’Acadèmia del Cinema en Català

La productora, guionista i directora de cinema català Isona Passola (Barcelona, 1953) ens ha fet un forat en la seva atapeïda agenda per parlar-nos de ‘L’Endemà’, una pel•lícula documental de Massa d’Or Produccions que, des d’una mirada oberta, crítica i gens convencional, vol aclarir a les persones indecises els nombrosos dubtes sobre la independència de Catalunya. Des de l’abril de 2013, Passola és presidenta de l’Acadèmia del Cinema Català.

No hi ha dret a decidir sense bona informació

Per Ramon Texidó / ACPG – Redacció

1.- Què et va moure a engrescar-te en aquest repte tan ambiciós?

Contribuir des del meu ofici, que és el cinema, a aclarir els dubtes que sobre l’Estat Propi i la Independència de Catalunya té una part del País.

2.- El documental preveu conciliar emocions amb objectivitat?

L’objectivitat no existeix; el que sí existeix és un respecte per la informació contrastada, tant si és a favor com en contra perquè la gent pugui decidir. No hi ha dret a decidir sense bona informació.

3.- ‘L’Endemà’, amb 8.100 mecenes i 300.000 euros recaptats, ha esdevingut la campanya de crowdfunding (micromecenatge) més reeixida a Europa.

L’èxit és de la societat civil catalana, única a Europa, molt ben organitzada ja des del franquisme en ateneus, agrupacions i associacions per combatre qualsevol informació manipulada. Suma-hi la potència de difusió d’Internet.

4.- Com espereu assolir la xifra dels 600.000 euros pressupostats?

Ja hi ha hagut i segueixen havent-hi aportacions com la dels components del Cercle Català de Negocis.

5.- En què consisteix la web-sèrie píndoles contra la por?

Serà la versió per Internet sintetitzada de la pel•lícula.

6.- ‘L’Endemà’ podria assolir una dimensió internacional?

La pel•lícula està feta amb clau interna; si n’hagués de fer una per internacionalitzar el procés seria molt diferent. D’entrada has de situar el País al mapa, perquè hi ha informacions que aquí tenim molt interioritzades i a fora has de partir de zero.

7.- Per cert, com vas viure personalment la Via Catalana?

Amb alegria i emoció a la plaça de la Sagrada Família de Barcelona en veure la gran resposta de la gent pacífica i il•lusionada.

8.- Consideres que aquesta acció col•lectiva ha suposat un salt qualitatiu per a Catalunya?

Sí, a dins del País però va tenir un gran impacte internacional i això ens convenia molt.

Pere Rovira, casteller i falconer
Pere Rovira, casteller i falconer

Vilafranquí de naixement, comptable de professió, casteller de Barcelona des dels seus inicis (vuit anys cap de colla), està molt relacionat amb l’associacionisme. Tant és així que ens manifesta que vol ser enterrat vestit de casteller amb la camisa dels Falcons de Barcelona, “aquí al costadet”. Pere Rovira és una persona vital que no només té relació amb els castells i els falcons (n’és el president dels de Barcelona i de la Federació), sinó també amb el món del foc (fou iniciador dels Diables del Clot, primera colla de diables de Barcelona). Actualment està promocionant la creació de la moixiganga de Barcelona: “sortim per Santa Eulàlia”.

 “Malgrat les diferències entre les colles falconeres totes han adoptat el model associatiu com a organització”

Per Ens de comunicació / ACPG – Redacció

1.- Falcons versus castellers. Molta gent els confon…

Els falcons fem figures humanes, a diferència dels castellers, que fan torres humanes. L’origen d’ambdues manifestacions culturals són diferents, ja que els castellers provenen del ball de valencians (muixeranga) mentre que l’origen del falcons és de Txèquia, que allà se’n diu Sòcol, activitat feta per gimnastes. És per aquest motiu que les figures de falcons són més esveltes i acrobàtiques, més sincronitzades (que és un aspecte que es busca) a diferència dels castells.

Tant els castells com els falcons som plenament integradors, intergeneracionals. Tanmateix, com que no hi ha pinya, els falcons participen més activament dins de la figura.

2.- Quan sorgeix el fenomen falconer a Catalunya?

Pels vols de 1930, i ho fa perquè la Federació de Joves Cristians de Catalunya s’interessa per aquesta activitat i inicialment es desenvolupa a diferents gimnasos de Barcelona i d’arreu de Catalunya.

3.- L’esclat de la Guerra Civil representa un fre per a aquesta activitat…

De la mateixa manera que va representar per a la resta d’activitats de la cultura popular i associativa. Un cop passada la contesa bèl•lica, els únics grups de falcons que van quedar van ser els de Sant Vicenç dels Horts i algun altre, com podia ser els de Sant Pere de Ribes. És gràcies a aquests testimoniatges que podem parlar actualment de falcons a Catalunya.

4.- Si no ho tenim mal entès, no totes les colles de falcons tenen el mateix comportament.

De totes les colles actuals de falcons, els de Llorenç del Penedès és la colla que més s’assembla al Sòcol de Txèquia, no porten faixa, actuen en sabatilles i no porten casc, desenvolupen unes figures anomenades conjunts de dos, de tres… amb unes connotacions clarament gimnàstiques.

5.- N’hi ha moltes colles, oi?

A les deu colles existents actualment hi ha diferents tipologies i característiques que les diferencien unes de les altres. Hi ha colles que realitzen figures més castelleres i en canvi n’hi ha d’altres que es concreten més en els orígens gimnàstics. Una altra característica dels falcons és la gran varietat de figures que podem realitzar, tant estàtiques com en moviment (pilars, planxes, ventiladors, pilars aixecats per sota, molinets, escales…), moltes més que els castells, tot i reconèixer que aquests darrers actualment estan incorporant una gran varietat de formes i construccions.

6.- Actualment els falcons no tenen cap connotació religiosa, ni estrictament gimnàstica, apropant-se més al model associatiu…

El parèntesi de la Guerra Civil va permetre que en el procés de renaixement, els anys quaranta, s’adoptés la forma associativa perquè permetia una major facilitat i s’enllaçava més en la tradició cultural del país: partir de la necessitat de fer pinya juntament amb altres manifestacions culturals (sardanes, centres parroquials, ateneus, teatre amateur, castells…), a partir d’un motiu, d’una activitat, fer coses plegats, compartir, relacionar-se… Malgrat les diferències entre les colles falconeres totes han adoptat el model associatiu com a organització.

7.- No és el mateix, la moixiganga que la muixeranga, no?

La moixiganga són els passos de la Passió de Crist (n’hi ha a Valls, a Sitges, a Vilafranca del Penedès, a Igualada, a Tarragona…). Són anteriors a les muixerangues. Només cal recordar que la moixiganga de Vilafranca acaba de celebrar el seu tres-cents aniversari.

La muixeranga, és el ball de valencians que al final del ball fan una torreta. Inicialment hi van haver muixerangues a Tarragona i a Valls però ben aviat es concentraren en fer la part final, la de la torreta. I d’aquí sorgeixen el castells.

8.- Els falcons esteu federats entre vosaltres…

La Federació de Falcons de Catalunya es va crear l’any 2005. Abans l’única relació que hi havia entre les colles era pel tema de les assegurances i la lideraven els Falcons de Vilafranca. La Federació es crea per iniciativa dels Falcons de Barcelona. En aquest procés constituent com a federació ens va ajudar molt la Confederació d’Agrupacions de Cultura Tradicional Catalana, que darrerament ha estat integrada dins de l’ENS. Una de les propostes inicials fou la realització d’una trobada anual de falcons. Enguany serà la dotzena trobada (cal dir que es compten unes trobades que hi hagueren els anys vuitanta i noranta).

9.- D’on sorgeixen els Falcons de Barcelona?

Sorgim de la colla Castells de Barcelona, com a iniciativa diferenciada, però.

10.- Durant les festes de la Mercè heu celebrat força coses…

I tant! Hem presentat el llibre sobre els 10 anys de Falcons de Barcelona, escrivint la història amb la voluntat que siguin com a mínim deu anys més i no sols parlem dels de Barcelona sinó que també el llibre té un caràcter més global, explica d’on provenim les colles de falcons, qui som, quantes en formem part, com és la seva música…

Per segona vegada hem estat presents al Toc d’Inici de les Festes de la Mercè, acabem de celebrar la 12a Trobada de Falcons, i hem realitzat l’actuació dins de la Festa Major de Barcelona, a la plaça Sant Jaume, abans de l’actuació de les colles convidades de castells.

L’àvia Remei, mestressa de casa
L’àvia Remei, mestressa de casa

Remei Ribas (Mataró, 1934) ha estat mestressa de casa i bacallanera tota la vida. El seu primer llibre La Cuina de l’Àvia Remei (2001) es va convertir en un autèntic fenomen del qual se n’han venut més de 100.000 exemplars. Col•laboradora incansable dels principals mitjans de comunicació de masses catalans, on apareix en tertúlies, programes especials i magazines. Participa regularment al programa Divendres de Televisió de Catalunya. Ha rebut diversos reconeixements internacionals, com el Gourmand Cookbook Awards o el reconeixement honorífic al I Concurso Internacional Las Mejores Recetas de Patatas del Mundo, organitzat per la universitat peruana de San Martín de Porres. És un referent de la cuina catalana popular. 

“Si valorem més els aliments de fora que els nostres productes de temporada, anem malament”

Per Eloi Aymerich/ACPG

1.- La cuina ha perdut el seu rol central en la vida familiar d’avui en dia?

Mentres hi hagi una casa on hi hagi una àvia o una jove d’aquelles d’abans, això no es perd. Es perd quan la canalla, quan es fan més grans, cadascun escampa i marxen uns cap aquí i els altres cap allà… i llavors mengen de qualsevol manera. Acaben menjant entrepans, en general, i amb qualsevol cosa passen. Però en una casa, mentres hi hagi una àvia, la cuina és central, rutlla. Una àvia és un tresor!

2.- Et dius Remei Ribas però et fas dir “Àvia Remei”. Com va anar això?

Aquest nom me’l va posar el periodista Espartac Peran. Ell va començar a fer unes pràctiques a Ràdio Argentona, al Maresme. Em va dir “Remei, perquè no vens un dia i explicarem receptes de cuina plegats”. I al final ens vam animar tots dos. Però jo ho vaig fer en clau de broma, eh? Vam fer diferents programes, amb micròfons oberts en directe, la gent trucava per preguntar sobre receptes i alimentació… nosaltres ens ho passàvem molt bé i ens vam adonar que allò tenia ganxo. I llavors vam dir: “quin nom li posarem al programa?” . Ell em va recordar que jo acabava de ser àvia. “El titularem La cuina de l’Àvia Remei”, va dir. I aquesta Àvia Remei ha acabat sent l’àvia de tothom! [riu].

3.- Has rebut guardons internacionals com el Gourmand Cookbook Awards o un reconeixement honorífic al I Concurso Internacional Las Mejores Recetas de Patatas del Mundo, organitzat per la universitat peruana de San Martín de Porres. Què creus que han trobat en la teva cuina per a ser premiada a nivell mundial?

La senzillesa. En aquest concurs del Perú hi havia molta gent d’alt nivell, d’escoles de cuina de reconeixement internacional… i jo vaig optar per fer una recepta tradicional i antiga, amb un ou i una patata. Simplement! La mestressa de casa, amb poca cosa, si sap fer jocs de mans a la cuina, treu un plat bo. I amb un ou i una patata em van premiar amb un premi honorífic!

4.- Col•labores habitualment en els principals mitjans de comunicació de masses catalans. Què intentes aportar-hi?

És que no sé dir que no. Intento explicar la cuina catalana, perquè no es perdi. Perquè la nostra base de la cultura culinària és el que cultivem. Aquí tenim de tot, és un tresor que no sabem apreciar! Ho valorarem el dia que ens falti. Ens pensem que el de fora és millor… i no. Aquí tenim el millor, de veritat. Hem de fer manera perquè la nostra canalla aprengui a gaudir d’aquests aliments i tasts d’origen català. Si valorem més els aliments de fora que els nostres productes de temporada, anem malament. Aquesta és la meva principal obsessió quan parlo a la ràdio, televisió o als diaris. Aprofito totes les ocasions per reivindicar que la cuina catalana té unes propietats que la fan única i imprescindible.

5.- Et dediques a explicar diferents plats: postres, primers, segons, entrants… però un dels secrets més ben guardats que volem desvetllar: quin és el plat preferit de l’Àvia Remei?

El bacallà. Per això vaig fer també un llibre de receptes només de bacallà, L’Àvia Remei talla el bacallà. De fet, una de les receptes que he recuperat és una recepta que apareixia en un manuscrit de Poblet del 1640: el bacallà en mel! El meu plat preferit és dels més antics de Catalunya!

6.- Què ha canviat de la cuina que vas aprendre de jove amb la que practiquen ara els nous cuiners que s’estan formant i sortint de les escoles de cuina?

Els cuiners que tenim ara, cuiners d’escola, representa que estan molt ben formats. Però cal saber si en les escoles on van s’hi ensenya la base de la cuina catalana. Saben fer una cassola, un sofregit, una samfaina? Això és tenir clars els orígens culinaris i tenir una base. Els cuiners que sàpiguen treballar amb la base de la cuina catalana se’n sortiran sempre. I segurament, triomfaran.

7.- O sigui, que la base de l’èxit culinari és la cuina catalana?

Absolutament! És que només cal que veiem que els millors cuiners són aquells que saben combinar la tradició i la modernitat. La cuina no són matemàtiques, però en canvi, sí que es basa en modes. En un moment les anxoves són molt populars, en un altre moment és l’arròs, en un altre moment l’amanida creativa…

8.- I què en penses de la cuina “moderna” que està també tant de moda?

Una cuina que es basa en generar tastets d’això o d’allò i no té una base culinària tradicional… per a les noves generacions de cuiners ha de ser molt difícil. Els planyo, perquè sense una base d’herència i tradició és molt més difícil construir receptes que parlin d’on venim i qui som gastronòmicament parlant!

9.- Som rics gastronòmicament?

És que no pararíem de posar exemples.

10.- Va, una última recomanació…

Procuro sempre proposar i cuinar coses de temporada. Si els productes que feu servir són de temporada de ben segur que cuinats amb un mínim de carinyo sortiran bons.

Josep Palau, Zep del TAGS
Josep Palau, Zep del TAGS

Josep Palau (Barcelona, 1989). Badaloní i presentador del programa TAGS. Ha fet d’actor a “40 El Musical”, ha copresentat la cavalcada de reis, ha col•laborat amb la revista Entreacte fent una article sobre els nens actors. Està format en el teatre amateur. La seva passió és el teatre. Estudia Comunicació Audiovisual a la Universitat Autònoma de Barcelona (UAB).

“Jo crec que en Zep té una cosa molt bona: la força de voluntat”

1.- Què s’ha de fer per presentar un programa?

El camí a seguir és complicat perquè no hi ha un camí clar. No és com els metges que tenen un camí més definit. S’apunten a medicina, aproven el MIR i comencen a treballar. El que recomano a la gent que em pregunta és que estudiïn Comunicació Audiovisual o Periodisme: que tinguin una base actoral. A partir d’aquí el que s’ha de fer és fer càstings i començar en els mitjans locals del barri, poble…

I per ser actor què s’ha de fer?

En part el mateix. Primer, formar-se. Però personalment en aquest camp li trec una mica de pes a la formació i li faig més cas a la vocació i a l’experiència. Aquí li diria a qualsevol persona que volgués ser actor que anés a l’ateneu del seu barri o poble i participés en la companyia de teatre amateur fent pastorets, etc. Després podria estudiar, si s’hi vol dedicar professionalment, però, per mi, la GRAN ESCOLA és el teatre amateur.

2.- Et costa molt fer de Zep?

No, perquè després de quatre anys el tinc interioritzat i perquè en Zep i jo ens assemblem molt. Pràcticament no sé quan sóc en Zep o quan sóc el Josep. A més a més, els quatre companys del TAGS som amics també darrera de les càmeres i això ens fa tenir un bon “rotllo” que ens fa les coses més fàcils.

3.- Sou com els Polseres?

Sí, exacte. Ens vam conèixer en els càstings. Estem moltes hores junts i això al final s’acaba notant.

Sou amics?

Sí, som amics perquè passem moltes hores junts. Hem fet una mitjana de 1.500 TAGS junts i això crea un vincle molt gran. Hem anat de vacances junts. Tot i que som perfils bastant diferents, tenim molts interessos en comú.

4.- Voleu fer alguna cosa junts com els Polseres?

Bé, nosaltres hem anat de vacances tots junts.

I alguna cosa més permanent?

És difícil això! No sé si ens aguantaríem. Tenim molt bon rotllo però no ens ho plantegem.

5.- Amb quin dels altres personatges s’aniria en Zep a una illa deserta?

Bufff. És complicat això eh! No ho sé! Depèn del moment me n’aniria amb un o amb un altre.

6.- Hi ha alguna rivalitat en el grup?

Són tantes hores junts que acabem sent com germans. Els germans al final sempre tenen alguna baralla. Però mai ens hem barallat tant com per estar picats.

Heu fet algun programa barallats?

Sí, algun cop però ens hem barallat molt poc.

7.- Què és el que més t’agrada d’en Zep?

Ufff moltes coses! Jo crec que té una cosa molt bona: la força de voluntat, l’esperit de superació i la cultura de l’esforç. També l’impuls que dóna als altres membres del grup. Aquesta és la gran diferència respecte els altres personatges: no defallir i lluitar pels somnis.

I el que t’agrada menys?

El punt de “xuleria” que té. Tot i que, personalment crec que és una “xuleria” bona, sense malícia. Cap dels personatges del TAGS la té.

8.- I què és el que més t’agrada de Josep Palau?

Doncs com he dit abans amb el Zep: la cultura de l’esforç. Això sí que ho tinc. Sóc molt tossut i si una cosa no surt a la primera sortirà a la segona.

I la que t’agrada menys?

Mmmm. No ho sé. Complicat. N’hi han moltes. De defectes n’hi ha molts, però ara mateix… Prefereixo no dir-los i no ensenyar els punts febles…

9.- Un programa com el TAGS només es podria fer a una televisió pública?

No crec que només es pugui fer en una televisió pública però sí que crec que el TAGS és un programa de servei públic. El TAGS és un programa que està omplint un forat que no tenia contingut i es fa des dels criteris d’una televisió pública. És a dir, els continguts són totalment plurals, però reben un tractament que permet a qualsevol persona d’entre set i dotze anys entendre el programa. I des d’un punt de vista plenament català i catalanocèntric. Això vol dir que es fa des de Catalunya cap al món. A més a més, el servei públic del nostre programa és una garantia pels pares, ja que s’asseguren que els seus fills vegin un contingut totalment adequat per a la seva edat.

10.- Què n’opines de l’existència d’un diari que apropi les notícies d’actualitat als nens?

Crec que és una iniciativa que està molt bé perquè el que hem d’aconseguir és crear aquesta inquietud i que la gent vulgui conèixer que passa al seu voltant. Encara que algú digui que un determinat tema no li interessa, li afecta. El que hem d’aconseguir és despertar aquesta inquietud per crear la necessitat de llegir la premsa, etc. I el Diari Win és una iniciativa fantàstica per començar a llegir-la.

 

Minitest

Viatge: Interrail (un bitllet que et dóna via lliure per agafar qualsevol tren d’Europa)

Esport: Bàsquet

Videojoc: Age of Empire i … Call of Duty

Animal: Cavall

Aina Clotet, actriu
Aina Clotet, actriu

Aina Clotet (Barcelona, 1982) és actriu de teatre, cinema i televisió i ha guanyat diferents premis com el de millor actriu de repartiment a Màlaga per “Els Nens Salvatges” l’any 2012, el Sant Jordi per Elisa K el 2011, el Premi de Cinema de Barcelona l’any 2006 per “Joves” o un premi Butaca l’any 2008 per “53 días de invierno”.

 “Ens manca trobar moments para aturar-nos i escoltar-nos”

1.- Vas introduir-te en el món de la tele i el cinema una mica per casualitat. Vas acompanyar el teu pare a una entrevista a TV3…

Sí, no tenia ni idea del que era un càsting i quan tenia 12 anys el vaig fer i em van agafar per fer sèries de TV3. La casualitat em va fer descobrir una cosa que m’agradava molt.

A partir d’aquest moment em vaig començar a formar en teatre i em vaig formar a l’escola Nancy Tuñón de Barcelona.

2.- Recomanaries a una nena que es posés a treballar tan jove a fer d’actriu?

Treballar de nena és delicat. Tot i que jo em considero molt afortunada per tots els condicionats que vaig tenir. Per poder anar a l’escola on vaig anar, pels meus pares, pels valors que em van transmetre i, sobretot, pels actors que vaig conèixer en la sèrie on vaig començar a treballar: el Ramon Madaula, el Joan Maria Pou, el Carles Sales, etc. A tots els que em van animar a que estudiés i que em van ensenyar a estimar el teatre. És un lloc súper maco per aprendre l’ofici! Vaig tenir tots els condicionats necessaris perquè la meva entrada en el món fos el més normal possible.

3.- Com a comunicadora audiovisual que ets, què en penses d’allò que deia el Hitchock que no rodis ni amb animals ni amb nens?

No ho sé això, però jo el que penso és que un nen ha de ser un nen i que si interpreta algun paper s’ha d’entendre que per ell és un joc i que la trascendència de l’actuació s’acaba aquí.

Per mi el perill es troba quan els pares hi veuen negoci… Personalment, crec que si un nen té uns bons pares al costat i gent que li doni suport aquell nen pot fer un gran paper en una peli i comptabilitzar la seva feina amb la seva vida de nen. El problema ve si els pares el porten a fer un anunci per seguir treient-li suc…

4.- Amb quin personatge t’identifiques?

Aquesta pregunta és molt relativa perquè tots els personatges els acabes acostant a la teva personalitat. Cap s’assembla a mi, però alhora tots en tenen molta part de mi i tots me’ls acabo estimant molt. És com si li preguntessis a una mare quin fill s’estima més…

5.- Com és la feina d’un actor, des del moment que t’encarreguen el personatge?

Si els responsables d’una sèrie, d’una obra o una pel·lícula volen que facis un paper és una cosa molt positiva, perquè vol dir que han vist en tu alguna qualitat per representar el personatge que tenen al cap.

Un cop ja tens el paper has de llegir-te moltes vegades el guió i entendre quin tipus de persona has d’interpretar.

En el cas de “Els Nens Salvatges”, on era una orientadora de l’escola, la meva feina va ser la d’informar-me i parlar amb psicòlegs amics meus i orientadors socials per entendre bé quina era la feina que s’ha de fer per guiar a un alumne que està desmotivat o va més perdut.

També és molt important tenir una “coach”, una persona que t’ajudi a fer millor la teva feina. La meva “coach” és la Laura Jou, una experta en assessorar a nens. Amb ella treballes els objectius del personatge i les motivacions que té.

Un cop has seguit totes aquestes passes, t’has d’oblidar de tot el que has après i ho has de sentir. Aprendre molta teoria, per després deixar-te anar.

6.- La relació de l’adolescent i el pare és com la de l’actor i el director?

Depèn del director i de l’actor. A mi no em passa això. M’agrada sentir-me un equip amb el director i no em confronto massa amb els directors.

Potser sí que el bon pare actua com el director donant ales al fill i donant-li confiança perquè es desenvolupi com a persona…

En general, el que busquen un actor i un director és trobar ponts d’unió, ben al contrari del que busquen el pare i l’adolescent: objectius sovint enfrontants.

7.- Els nens són uns salvatges?

Penso que no i que la pel·lícula no volia mostrar que els nens són uns salvatges sinó més aviat els adults. Es denuncia que els nens no tenen espais on expressar-se.

El que trobem molt en el món és aquesta incomunicació entre pares i fills. Ens falta temps als adults per parlar amb els nostres fills. Ens manca trobar moments para aturar-nos i escoltar-nos.

8.- Què poden aprendre, per tant, els nens de “Els Nens Salvatges”?

Doncs que la comunicació és molt important i que mai han de deixar d’expressar la seva veu.

9.-  Et veus tota la vida d’actriu o faràs de directora?

Vaig estudiar Comunicació Audiovisual i vaig descobrir que potser sí que m’agradava molt escriure. Vaig fer un guió d’una peli i m’agradaria d’aquí uns anys dirigir. Però encara és una cosa que em queda lluny.

Tinc ganes d’aprendre molt, de viatjar molt, de veure molt món. En el meu cas la direcció me la plantejo com un director d’orquesta, que ha de saber molt de música. A vegades em dóna la sensació que no en sé prou per posar-me al darrera de les càmeres…

10.- Què et sembla la idea de fer un diari digital que apropi les notícies d’actualitat als nens i que eduqui amb jocs interactius?

Crec que la iniciativa del Diari Win de fer aquesta pàgina on els nens poden participar i sentir-se que també formen part del periodisme i l’actualitat és molt important perquè la societat la fem entre tots i com més participem i intentem col·laborar amb les coses, millor funcionarà.

Oriol Puig, actor
Oriol Puig, actor

Oriol Puig (Barcelona, 1993) és el presentador del program Fish & Chips del Club Super 3, surt a un episodi de “Kubala, Moreno i Manchón” i a l’última temporada de Ventdelplà. Va debutar amb 16 anys com actor publicitari i amb El Tricicle a “Més Dinamita”. El 2012 va participar com actor al llargmetratge “El fin del mundo será en Brasil” i a les pel•lícules “Blog” i “ESO”.

“Estic orgullós que la Televisió de Catalunya faci un programa com “Fish & Chips” i que a més ho faci de manera atractiva”

Les preguntes dels personatges:

1.- Tens nòvia?

No, ara no. Però n’he tingut.

2- Quan enregistreu els programes de Fish & Chips?

Nosaltres treballem amb el que diem “falsos directes”. Estem mitja hora per enregistrar el programa, però no el fem en directe. El que fem és rodar la temporada per paquets. La grabem tota sencera i després l’anem emetent per episodis, un cada setmana. Ja portem la quarta temporada!

3.- A banda de Fish & Chips, has fet algun altre programa?

No. Per això abans de començar a presentar el programa vaig estar uns mesos amb el director i la realitzadora preparant la meva feina. Arribava a un equip molt experimentat (era el mateix que fa El Gran Dictat) i jo no havia presentat mai.

4.- Vas haver d’aprendre anglès per fer el programa o ja en sabies?

Ja en sabia força d’anglès. La primària la vaig fer en un “cole” en anglès i això em va ajudar. Al càsting demanaven un presentador amb coneixements d’anglès i per això no em vaig espantar perquè ja sabia que el programa es faria en aquesta llengua.

5.- Faràs un altre programa?

Per ara estem preocupats i ocupats en el Fish & Chips i no pensem en cap més. Més endavant, ja es veurà…

Les preguntes dels periodistes

1.- Et va costar molt interpretar el personatge de Jonàs a Ventdelplà?

Vaig tenir la sort que la Victòria Pagès em va fer de mare, però és cert que les primeres escenes de violència van ser força tenses (el Jonàs era un nen maltractat). Però, després de les primeres setmanes de rodatge, ja em vaig trobar com a casa. Vaig enganxar un personatge bastant potent i això m’agradava.

2.- Parla’ns del teu personatge a “ESO”…

El personatge que interpretava a ESO no era un personatge molt complexe, però va estar bé perquè suposa el primer llargmetratge que vaig fer i els sis personatges de la trama principal vam fer una bona pinya perquè tots ens estrenàvem en això del cinema. Va ser un rodatge divertit, perquè ens ajudàvem els uns als altres. Però era més una pel•lícula on passaven coses que una d’aquelles més centrada en la psicologia dels personatges.

3.- El teu paper a “Blog” va ser una mica diferent…

És la primera pel•lícula de la directora i porta molt més el seu segell. És més personal, més lenta i reposada. Vam fer un rodatge molt més llarg que a “ESO”…

4.- Què n’opines del fenòmen de pelis i sèries d’adolescents?

Crec que estan molt bé, perquè aquest tipus de pel•lícules i sèries serveixen perquè els actors joves puguin introduir-se en el món com a protagonistes. Moltes vegades  a les pel•lícules els joves tenim un paper més secundari…

5.- Coneixes a l’Àlex Monner?

No, a l’Àlex Monner no. Conec a la Joana Vilapuig i m’ha dit que “Polseres Vermelles” els ha suposat una oportunitat fantàstica per a créixer com a actors.

Al final l’única manera amb la que aprèns de veritat és treballant i si interpretes un paper principal aprens molt més.

6.- Respecte al “Fish & Chips”,  els nens que vénen al programa tenen un bon nivell d’anglès?

Sí. Sobretot a partir de la segona temporada. Com ja saben de què va el programa, es preparen millor, a l’escola ja practiquen les frases del programa… Això fa que encara s’ho passin més bé, perquè ja s’imaginen el que es trobaran.

7.- Quina és la prova del programa que t’agrada més?

“Hey DJ”, la prova de la música! Perquè no només tot el públic està ballant, sinó tot l’equip i fins i tot els càmeres. És el moment més relaxat del programa perquè ja tenim la dinàmica molt ben agafada. És la que ens fa disfrutar més!

8.- Et sent orgullós de contribuir a que els nens aprenguin més anglès gràcies a Fish & Chips?

Sí. Trobo que l’anglès és imprescindible i estic orgullós que la Televisió de Catalunya faci un programa d’aquest tipus i que a més ho faci de manera atractiva, a través del joc. Perquè a través del joc aquests temes entren molt millor.
A més, a mi m’és molt important saber anglès. Com actor que sóc, és importantíssim saber anglès, per si mai vull anar a estudiar o a treballar a fora.

9.- Prefereixes més ser actor que presentador?

Aviam, tot està relacionat, però allò al que em voldria dedicar és a fer d’actor. El somni de la meva vida és treballar d’actor.

10.-  Creus que és bona idea fer un diari que expliqui les notícies d’actualitat als nens i els entretingui amb videojocs educatius?

Ho trobo fantàstic perquè realment a través del joc tots ens ho passem molt més bé i si ens ho passem bé aprenem més. Nosaltres al programa utilitzem la mateixa estratègia i penso que funciona fantàsticament bé.

Minitest

Animal: Lleó

Esport: Córrer (és un adicte)
Viatge: Irlanda

Videojoc: Gran Turismo

Llibre: Blankets. Claig Thompson

Pep Plaza, actor
Pep Plaza, actor

Pep Plaza (Mataró, 1972) és un actor especialitzat en imitacions humorístiques que compta amb més de vint anys d’experiència en el món de l’espectacle: al teatre, a la ràdio i a la televisió. El seu puntal de popularitat arriba amb la imitació de Pep Guardiola que fa al programa de sàtira humorística Crackòvia de Televisió de Catalunya. Plaza ha combinat sempre la seva participació als mitjans de comunicació amb actuacions en directe a escenaris d’arreu de Catalunya i de l’Estat Espanyol. L’actor mataroní ha trobat que ara és el moment d’establir-se de manera fixa a un sol escenari i és per això que durant aquest mes de juny presenta ‘I ara què?’ al Club Capitol de Barcelona.

Per Georgina Altarriba/ACPG

“Si en Guardiola no hagués plegat potser hauria estat un any més sense fer teatre”

1.- Com és el teu nou espectacle teatral ‘I ara què’?

És una barreja de tot el què he fet durant tants anys. Tot i que la gent em té encasellat una mica per la imitació d’en Guardiola i alguns altres personatges com l’Albert Om o en Quim Monzó de Crackòvia i Polònia, aquí el què donem a conèixer és la meva vessant més teatral i musical, que és el que la gent no coneix. Llavors, el què miro de fer és un monòleg més teatral i, en una hora trenta, anar intercalant tota aquesta suma de coses.

2.- L’espectacle conté una bona dosi de música en directe. Explica’ns quina importància té la música en aquest nou projecte.

La importància de la música recau en què, tot i que no n’és el fil conductor, la meitat de l’espectacle té música. Això és així perquè vaig explicant coses que, tot i que algunes són reals i altres no, totes les explico a nivell personal, autobiogràfic. Durant l’espectacle explico que jo volia ser cantant, que volia ser músic i, a partir d’aquí, comencen a succeir anècdotes relacionades amb la música. No és un concert però vaig fent trossos de monòleg amb imitacions de cantants que van donant peu a una sèrie de gags.

3.- Per què decideixes impulsar aquest nou projecte al Club Capitol?

Per una raó molt senzilla. No pel què hi pugui guanyar a nivell econòmic perquè tots sabem que amb la pujada del 21% (d’IVA) -que val la pena recorda-ho- i amb la situació actual no és per guanyar-se la vida ni molt menys. Però sí que era una mica per respondre a la pregunta que tothom em feia d’“on et puc veure?” i que jo sempre responia amb respostes com “doncs has de venir a Sant Fruitós de Bages!” o “has de venir a Tortosa!”, indrets on no tothom em podia venir a veure. Doncs amb l’espectacle al Capitol aconseguia tenir un lloc fixe. Ja duc vint-i-un anys fent ‘bolos’ per Catalunya -i fora de Catalunya- i creia que era el moment de dir “ara ha arribat el moment de fer-ho”.

4.- I per què ara?

Per què ho decideixo ara? En aquest moment? Doncs perquè quan en Guardiola plega, la gent no para de preguntar-me “i ara què faràs?”. I vaig dir “doncs mira ara vaig al Capitol i així em podreu veure”. Si el Guardiola no hagués plegat potser hauria estat un any més sense fer teatre. O sigui, no tenia una necessitat extrema de fer-ho però sí que la gent tenia moltes ganes de veure el què feia jo i una manera de mostrar-ho era així.

5.- Els teus espectacles sobre imitacions t’han dut, com ens comentes, arreu del nostre territori. El públic és diferent segons el lloc on actues? 

Sí… uns són més freds i uns altres no tant. A Andorra són diferents, allà són més fredots… Sobre el públic, jo de vegades dic en broma, als meus directes: “Nosaltres sempre ho fem bé, els actors sempre ho fem bé. El què passa és que hi ha públic bo o dolent i avui hi ha un públic bo”. Però això no és cert. El públic sempre és el mateix però el sentit de l’humor és molt diferent aquí Catalunya que a Madrid i, per tant, dins de Catalunya mateix hi ha diferents tipus d’humor. Has de saber trobar el punt. No sempre el trobem perquè de vegades el públic no riu les mateixes gràcies però això no vol dir que no els hagi agradat. De vegades no riuen tant però surten contents, animats i molt bé.

6.- Quina és la imitació que fa riure més al públic que et veu en directe?

A la gent li fa molt de riure la imitació de Joan Gaspart, tot i que ara no estigui de moda. No és el que més m’agrada a mi però hi ha un moment en què faig un joc amb el tema dels pronoms febles i a la gent li fa molta gràcia. El públic riu molt, també, quan faig el Quim Monzó al gag de ‘L’amanida de l’hort’, un gag on explico que quan em poso nerviós pateixo un ‘monzoneig agut’.

7.- I tu amb quina imitació t’ho passes millor? Tens algun personatge preferit?

No en tinc de preferit. M’agraden tots per igual. Preferit per preferit… sempre dic que m’agraden molt els que canten perquè a mi cantar m’agrada molt. Per tant, el Lluís Llach, el Tomeu Penya, el Serrat, el Sabina… m’agraden perquè són cantants. Pel què fa a la broma… imitar en Jordi Pujol és molt divertit perquè em permet fer un monòleg dins d’un monòleg. La gent és molt agraïda amb aquesta imitació. Riuen molt. Però, sigui com sigui, no tinc un personatge que diguis “aquest és el meu preferit”.

8.- Hi ha alguna imitació que creguis que no acabes de clavar però que diverteix molt al públic?

 Jo tinc un problema perquè, bàsicament, si hi ha alguna imitació que veig que no s’assembla al personatge real, no la faig. Perquè crec que val més fer cinquanta personatges i fer-los bé que fer-ne dos-cents i que n’hi hagi algun que diguis “Qui és aquest?”. Aleshores, dels personatges que interpreto potser en Ferran Adrià no el faig tant igual però a la gent li fa molta gràcia. Els altres són força fidels al personatge real però el què faig és donar-li un quart de volta a la imitació perquè el personatge sigui més exagerat.

9.- Tens experiència a la ràdio, a la televisió i al teatre. Què és el millor de cada via de comunicació?

De la ràdio la imaginació i el poder arribar a qualsevol lloc en un moment sense ni maquillatges ni res… amb imaginació. Et permet crear situacions molt ràpides.

De la televisió la proximitat. Tot i que la ‘tele’ és una arma de doble fil perquè et pot donar molt o t’ho pot treure tot. És a dir, tu pots sortir fent una cosa que no és el què tu volies fer i la gent potser no et va a veure al teatre perquè diuen “Bah! Allò haig d’anar a veure?”. Pot passar.

I jo em quedo amb el teatre de sempre. El teatre o l’actuació en directe amb el públic. Perquè palpes la gent, la veus, rius, et pots fer fotos amb ells… Dels tres, jo sempre he dit que el teatre és el que més m’agrada.

10.- Ens comentaves al principi de l’entrevista que el teatre no viu un bon moment. Què creus que s’hauria de fer per millorar el seu estat?

Doncs no ho sé. Jo suposo que aviat trauran això del 21 (per cent d’IVA) perquè ha estat un invent que no ha sortit bé de cap manera. Perquè, si trobéssim que tot i amb ‘el 21’, la gent hagués seguit anant al teatre com sempre, hauria estat una cosa però és que l’IVA s’ha apujat al 21% i el públic s’ha reduït a un 50% o més. Per tant, crec que d’entrada s’ha de treure ‘el 21’ i que, a partir d’aquí, la gent ja s’animarà una miqueta més.

Pepa Plana, pallassa
Pepa Plana, pallassa

Pepa Plana (Valls, 1965) no és la típica pallassa dels circs infantils. És una pallassa per a tothom que, a més a més, s’identifica amb el moviment del 15-M, entre d’altres. Sempre ha reivindicat la figura femenina del món dels pallassos. Ara treballa, temporalment, al Circ du Soleil.

 “El pallasso és un adult que s’assembla molt al nen que va ser”

1.- Recordes el dia que vas dir que volies ser pallassa?

No hi va haver un dia concret. Penso que ja era pallassa quan feia d’actriu, l’única cosa que passava era que no ho sabia. Tot i que sí que és veritat que a la casa okupada de L’hospitalet de Llobregat, “La Vaqueria”, vaig tenir una revelació. Em vaig dir a mi mateixa: “què estic fent fent d’actriu si disfruto més fent de pallassa! A partir d’aquell moment, vaig decidir que ja no tornaria a ser mai més actriu. No hi havia marxa enrere.

2.- El pallasso neix o es fa?

Aquesta és l’eterna pregunta! A mi em sembla que és un ofici d’artesania on has de tenir un talent i una gràcia per poder-ho fer. Per exemple, a mi m’agradaria molt saber pintar, però no tinc aquest talent i per molt que m’hi encaparrés no me’n sortiria. En canvi, en el fet de ser pallassa, ja tinc aquest punt de partida i aquesta facilitat que em fa que pugui ser millor en la meva feina.

3.- Què destacaries dels pallassos infantils?

Sincerament, crec que la grandesa del pallasso es troba quan no només es centra en un públic. A mi m’apassiona el pallasso que la mateixa tarda fa riure a un nen o una nena i a la mateixa hora commou a un avi i fa gràcia a un adult. Aquests per mi són els pallassos de veritat!!! Al pallasso que només és infantil li falta una dimensió, de la mateixa manera que al que només ho és per a adults. Chaplin, Charlie Rivel, Mary Santpere, Rosa Maria Sardà, fan riure a un nen i a un adult. Tot i que, també he de dir que a vegades em fixo més en la gent normal per tenir idees.

4.- La teva tasca de pallassa s’ha centrat també en reivindicar el paper de la dona pallassa…

Sí, perquè no hi ha dones pallasses que es coneguin. I actualment, n’hi ha moltes i molt bones. Precisament al Festival de Dones Pallasses d’Andorra vam voler fer visibles les dones que són pallasses. En el moment que vam presentar el festival, el públic es va quedar sorprès de la gran quantitat de dones pallasses que n’hi ha.

5.- Quan et poses el nas vermell, quina sensació tens?

És la màscara! És la màscara més petita del món que d’una manera natural et fa obrir els ulls. A mi m’ajuda a fer la meva feina perquè m’identifica amb el que sóc, una pallassa i em fa perdre la por. Sempre el porto a sobre!

6.- Una mica et fa tornar a sentir allò que és més propi dels nens, el no tenir vergonya per fer el ridícul… El pallasso és un adult amb el millor de la infància?

El pallasso és un adult que s’assembla molt al nen que va ser. El caràcter dels pallassos està molt relacionat amb aquesta innocència dels nens, que és de vegades, perversa, perquè és honesta. Sí que una mica el pallasso és com aquest nen salvatge que portem dins. El Tortell Poltrona diu que els adults ens “adulterem”. I sí, el pallasso intenta ser un nen el menys adulterat possible! És ingenu, innocent, ridícul, patètic, simple i generós.

7.- Per què, llavors, es fa servir la paraula “pallasso” per insultar?

No entenc perquè es segueix utilitzant la paraula pallasso per insultar i no es canvia per “deixa de fer el polític”. Tenim insults més adequats en aquests moments que la paraula pallasso. Sempre dic que quan utilitzem aquesta paraula en pejoratiu es fa amb malícia. I indica un vocabulari pobre de la persona que ho diu. N’hi ha insults més adequats en català! Poca-solta, capsigrany, cantamanyanes, etc. N’hi ha mil i un! Sí és un elogi que et diguin pallasso! La gent que li insultessin dient-li pallasso, hauria de respondre: “Gràcies, què més voldria!”

8.- Estar al Circ du Solei entra una mica en conflicte amb les teves idees més properes al moviment del 15-M?

Bé, a mi m’agrada tenir contradiccions perquè enriqueix, però també he de dir que no em quedaré al Circ du Soleil. Estic aprenent molt, però m’estimo més fer les meves petites històries, ja que el Circ du Soleil és una multinacional que té la seva història i no la meva. No puc ser indepentent allà. Però visc en aquest món i es rodó i com que no ho sóc de radical, per això vaig provar l’experiència.

Tot i que s’ha de dir que hi ha coses del Circ du Soleil que no lliguen amb la meva manera de pensar. Per mi el circ és artesania i la meva pallassa no pot estar obeïnt sempre les ordres que li venen donades.

Però, de la meva experiència al Circ du Soleil em quedo amb sensacions molt maques, com el fet de sortir a la pista cada nit i obrir l’espectacle amb 2.000 persones esperant veure’t. O el compartir experiències amb un equip format per professionals de gent del tot lo món. Això és molt xulo!

Però també estan molt bé els circs de carrer que fem aquells anem en furgonetes, repetint el que feien ja els pares del Charlie Rivel, anant de poble en poble amb aquell carromato… És deliciós! Això és el que m’agradaria fer a mi quan torni de la meva experiència al Circ Du Soleil. Anar per tot lo món amb la meva companyia i treballar per un circ tradicional. Tinc moltes ganes de fer el que em doni la gana!

9.- Canviant de tema, com explicaries a un nen què és el 15-M?

Primer me l’hauria d’explicar a mi mateixa per fer-ho bé… Mmm. El 15-M va ser un moviment que es va formar des de la gent anònima per cridar als polítics: “ja no podem més!” Un vot no és una carta en blanc que se li dóna als polítics perquè facin el que vulguin. Han de servir a la gent. El 15-M va ser una reivindicació del ciutadà per fer-li veure als polítics que no els necessiten. És una llàstima que s’hagi aturat aquella empenta… Potser això provocarà una revolució més bèstia! Estem ben a prop, però…

10.- Et sembla bona idea fer un diari digital adreçat a un públic infantil i juvenil amb notícies i jocs educatius?

Em sembla divertit! Les notícies no sempre són divertides i la realitat no sempre és xula, per tant, és interessant que els nens es comencin a interessar pel que passa al teu voltant. Fins i tot, afegiria que estaria bé que aquest diari de notícies el llegíssim els adults. Segurament, entendríem moltes més coses si poguéssim rellegir-les amb ulls de nen. Per tant, em sembla molt xulo! És interessar-te pel món i compartir les notícies amb els teus pares i que els teus pares aprenguin amb tu com es llegeixen les notícies.

Mini Test:

Llibre: “Emigrantes” de Shaun Taun, un llibre sense paraules.

Viatge: Egipte

Videojoc (o un joc): pilota

Animal: Gat

Esport: Atletisme